عناد الجروح
11-12-07, 06:12 PM
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_395135327.jpg
فنانات سعوديات يشاركن في ملتقى الفن والجماهير بالقاهرة
محمد الفقي - القاهرة
تشارك فنانات سعوديات واعدات لأول مرة في ملتقى الفن والجماهير، أحد أهم المشروعات الفنية لقطاع الفنون التشكيلية، مع نخبة من فنانين شباب مصريين، من خلال اللقاء الذي يقام غدا الجمعة، حيث تقام مجموعة ورش فنية في مجال الرسم والتصوير والطباعة الغائرة والبارزة بالإضافة إلى مجموعة عروض لفيديو آرت.
ويأتي اللقاء على هامش معرض الفنانات السعوديات الذي افتتح الأحد الماضي بالقاهرة، وشاركت فيه الفنانات وهن: خلود آل سالم وسهير الجوهري وعواطف آل صفوان ورجاء الشافعي وأزهار المدلوح وعصمت المهندس وغادة الحسن وإيمان الجشي وأميرة الموسى وزهراء المعلم
وأكد الفنان رئيس قطاع الفنون التشكيلية محسن شعلان تزايد التفاعل الجماهيري مع فناني الملتقى من الجانب المصري والسائحين العرب والأجانب، والذي ساهم في إنجاحه الموقع على ضفاف نهر النيل في حديقة الجزيرة.
وعن الجانب الفني يقول المشرف على المشروع الفنان أحمد سميح أن الفنانين المشاركين يمثلون مختلف الاتجاهات الفنية (تجريدي وتأثيري وسريالي وواقعي) بما يسهم في خلق ثقافة عامة عن الفنون لدى الجمهور، قدمتها الفنانات بشكل مبسط للجمهور خاصة الأطفال الذين يحرصون على تعلم مهارات الرسم والتلوين ويساعدهم فناني الملتقى في ذلك.
اليوم
تم افتتاح معرض التشكيليات السعوديات باتيليه القاهرة وحضر الافتتاح الكثير من الفنانين والفنانات والنقاد
ونالت الأعمال أعجاب جميع الحاضرين
لكم المعرض بالتفصيل
يتخلل الموضوع أعمال التشكيليات العشرة
الفنانة أيمان الجشى
الفنانة سهير الجوهري
الفنانة عصمت المهندس
الفنانة رجاء الشافعي
الفنانة خلود ّأل سالم
الفنانة غادة الحسن
الفنانة هويدا الجشى
الفنانة خاتون الجشى
الفنانة أزهار المدلوح
عواطف آل صفوان
وكان الى المعرض افتتاحين الاول الجانب المصري والثاني الجانب السعودي
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_213976558.jpg
المنسق الاعلامي بالملحقية الثقافية السعودية خالد النامي.
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_675500266.jpg
شعلان خلال جولة في المعرض
محمد إسماعيل – القاهرة
أوضح الملحق الثقافي بسفارة خادم الحرمين الشريفين في القاهرة المستشار محمد العقيل أنه يتطلع إلى إقامة معرض دائم للإبداع السعودي بمختلف صوره وبشكل سنوي في عاصمة الثقافة العربية القاهرة.
وقال لـ (اليوم)، خلال افتتاح المعرض الدولي لعشر تشكيليات سعوديات في القاهرة: تتوافر هنا كافة عناصر النجاح للمبدع من نقاد ورواد وجمهور ذواق، لافتا إلى أنه يلمس تعطش المصرين للإبداع السعودي.
وأكد العقيل أن المعرض يمثل إضافة جديدة إلى مراحل الإبداع في حركة الفن التشكيلي بالمملكة, وعلى وجه التحديد الحركة الفنية النسائية, مشيرا إلى أن ما لمسه من إعجاب لجمهور المعرض وشهادة الفنان محسن شعلان رئيس قطاع الفنون التشكيلية لمستوى أعمال المبدعات السعوديات يبرهن على الحضور المشرف والفاعل للإبداع السعودي على الساحة العربية، معرباً عن أمله أن تكون الخطوة القادمة نقطة الانطلاق إلى العالمية.
وضم المعرض عددا من الأعمال التشكيلية المتميزة و المتنوعة لرائدات ومبدعات الحركة الفنية في المملكة، وهن أزهار المدلوح وخلود آل سالم وعواطف آل صفوت وغادة الحسن وهويدا الجشي وإيمان الجشي وعصمت المهندس وسهير الجوهري ورجاء الشافعي وخاتون الجشى.
وكان المعرض قد افتتح الأحد الماضي بحضور العقيل ورئيس قطاع الفنون التشكيلية الفنان محسن شعلان ورئيس الادارة المركزية للخدمات الفنية للمتاحف والمعارض د. صلاح المليجي والمنسق الاعلامي بالملحقية الثقافية السعودية خالد النامي.
وأكد الفنان محسن شعلان أن المعرض يمثل نقلة جيدة للحركة التشكيلية في المملكة, بشكل يبشر على ظهور مبدعات سعوديات يمتلكن أدوات الحداثة والمعاصرة بشكل واع, يحقق المعادلة الصعبة، وهي التلامس بين التراث والمعاصرة, أي أن الاتجاه نحو الإمساك بعنق المعاصرة بما يأتي على حساب تمسكهن بثوابت التراث أو التقاليد المجتمعية المحافظة السائدة في المملكة، وأيضاً التي تنتمي لها الدول الإسلامية.
وقال: إن الأعمال المعروضة تكشف الإحساس الشديد للمبدعات باللون واستخدامات التقنية, وأن عملية المزج بينهما حدثت وفقاً للأسس العلمية التي دونها الرواد الأوائل في وثائق عملية يتتلمذ عليها كل مبدع.
ودعا شعلان المبدعات السعوديات إلى مزيد من الجهد والإنتاج التشكيلي, والاحتكاك الخارجي عبر المعارض الدولية للوصول إلى العالمية, لافتا إلى أنه يستبشر خيراً بالحركة النسائية العربية في الفن التشكيلي خلال الوقت الراهن، مما يعطي الأمل في أن هناك جيلا نسائيا سوف يستعيد مسيرة الرائدات العربيات في الفن التشكيلي مثل أنجي أفلاطون وتحية حليم ورباب نمر وزينب الجهيني.
من جانبه، قال د. صلاح المليجي: إن الأعمال الفنية للتشكيليات السعوديات تتميز بالثراء في تناول العمل
التشكيلي وفيها بصمة ورؤية فريدة تجعل العيون تتراقص معها.
بينما أكد خالد النامي أن مستوى الأعمال في معرض التشكيليات السعوديات بأتيليه القاهرة يوضح أن المشاركات في المعرض يمتلكن أدوات تشكيلية متميزة, وتبرز قدرتهن في التعامل بشكل محكم مع اللوحة بحيث يصبح العمل يحمل مفردات و مضامين عميقة، مشيرا إلى أن الأعمال تحمل بين خطوطها وألوانها روح الشموخ الإنساني.
جريدة اليوم
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_149903244.jpg
على هامش معرض التشكيليات السعوديات, أقام اتليه القاهرة ندوه هامة عن المعرض.
وحضر الندوة نخبة كبيرة من الفنانين المصريين والسعوديين والنقاد.
قام بإدارة الندوة الدكتور محمد حمزة والناقدة سلوى العشري و الأستاذة سهير الجوهري. و شاركت الفنانات السعوديات بنشاط في الندوة. ودار النقاش حول أعمال الفنانات السعوديات والفن والبيئة المؤثرة في الفنان
وابتدأت الندوة بالناقدة سلوى العشري والتي قالت أن هذا المعرض يعد خطوة هامة لمستقبل مبشر و ملىء بالكثير من النجاح للفنانات العشرة ويعد خطوة تتحدى كل الإعاقات والظروف المعروفة لذلك المجتمع لأنه مجتمع مغلق والأعمال قويه وتتميز بالنضج الفني واللغة اللونية القوية على الرغم من أنهن غير أكاديميات . و ختمت بقولها : كل الشكر لهن ولكفاحهن وفنهن الجميل!
وقال الدكتور محمد حمزة : إنها مبادرة قويه ولها احترامها وتقديرها والأعمال ليست قليله بل قويه كألوان وتكوين وشخصية مميزة. ولكل فنانه رؤية خاصة تجعل منها تشكيليا قوه عالية
وقالت الأستاذة سهير الجوهري : إنهن تحدين كل الظروف المحيطة والكثير من الصعاب التي واجهتهن للوصول إلى هذا المستوى و إلى اتخاذ تلك الخطوة الفنية القوية وتمكنهم كل واحدة من أن تثبت أسلوبها وفنها بشكل شبه مكتمل
ودار الحوار بعد ذلك عن الدراسة الأكاديمية للفنان مقارنه بين الفنان الموهوب الممارس للفن والأكاديمى. ومن خلال الحوار تم تأكيد أن الدراسة الأكاديمية ليست بالمقياس للفنان التشكيلي فالكثير من التشكيليين والتشكيليات الممارسين للفن غير أكاديميين وعلى مستوى عال ٍ بل أعلى بكثير من الأكاديميين. إذن, الدراسة الأكاديمية ليست بمقياس.
ثم دار الحوار بعد ذلك على البيئة المحيطة بالفنان والتي تؤثر بشكل كبير على أعماله وعلى فنه ودار النقاش على أن الفنانات تحيطهن بيئة مغلقة وليست مفتوحة ورغم ذلك تأثرن بها بشكل مختلف ظهر على اللوحات ببعض الرموز والمواضيع وإضافة بعض الخامات وإظهار الألوان بلغه لونيه مختلفة وغير تقليديه بالنسبة للفن في السعودية وخاصة للفنانات.
ثم تناول الحضور اتجاه الفنانات للتجريد وتحدث احد الحضور وقال إن الفنانات لجأن للتجريد نظرا لانغلاق المجتمع ومنع رسم الوجوه ورد آخر بأن ليس معنى هذا أنهن لا يعرفن رسم الوجوه ولكنهن يبتعدون عنه أحيانا. واشتعل الحوار وانتهى بتفاعل الفنانات وإظهار أن لكل واحده اتجاهها الخاص وأسلوبها الخاص فمنهن من يرسمن الوجوه ومنهن من تتناول الباتيك ومنهن من تتناول الكولاج ومنهن من كانت لغتها اللونية ابلغ من أحاديث أو كلمات توصف.
و في نهاية الحوار شكر الحضور للتشكيليات السعوديات محاولتهن الجيدة بل الممتازة والتي تعد إحدى خطواتهن للنجاح والكفاح واتى الشكر من كل الحضور الذي ضم الكثير من الفنانين و الفنانات ومن ضمنهم أنا لنقل أحداث الندوة لكم.
بعض أعمال الفنانات
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_161535323.jpg
خلود آل سالم
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_161535323.jpg
سهير الجوهري
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_771456030.jpg
عواطف آل صفوان
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_775758151.jpg
غادة الحسن
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_642225079.jpg
هويدا الجشي
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_524203138.jpg
هويدا الجشي
ما قيل عن الاعمال
عشر فنانات سعوديات في القاهرة
بقلم: يوسف إسماعيل شغري
في أول تجربة من نوعها على مستوى المملكة تقوم مجموعة من الفنانات السعوديات بعرض أعمالهن خارج البلاد في معرض جماعي نسائي يضم أعمال عشر فنانات سعوديات من محافظة القطيف في المنطقة الشرقية من المملكة العربية السعودية. يقوم بتنظيم المعرض قطاع الفنون التشكيلية في وزارة الثقافة و الإعلام بجمهورية مصر العربية.
لا شك إن تجربة العرض خارج البلاد تجربة هامة للفنانات تزيد خبرتهن و تفاعلهن مع وسط تشكيلي هام هو الوسط التشكيلي المصري العريق في تجربته التشكيلية. و ليس مفاجئا إن يكون تحرك الفنانات باتجاه مصر فقد قامت بتدريبهن فنانة مصرية مخضرمة أكاديميا على مدى سنين هي الفنانة سهير الجوهري التي تناديها الفنانات ب( الأستاذة ).
عشر فنانات مجتهدات يقدمن تجاربهن التشكيلية المتميزة . و كنتُ قد تابعت نشاطهن لعدة سنوات . و من الملاحظ على الأعمال المعروض تطور المعالجة اللونية و البحث في وحدات التراث العربي من زخرفة و منمنمات وتطور المقدرة التعبيرية لدى الفنانات بحيث نجد تميزاً في معالجة الثيمات وبناء التكوين القوي.. و دراسة الظل و النور و التجاور اللوني و استعمال الخط بقوة تنم عن مقدرة تتفاوت لتصل القمة بالنسبة للأعمال المعروضة عند خلود آل سالم.
تتميز أعمال الفنانة المبدعة خلود آل سالم بقوة بناء التكوين و دراسة البيئة اللونية المحلية و الجرأة في استخدام الألوان الصريحة القوية . ومن الملاحظ تطور اللمسة المرهفة التي تحيي مساحات مهمة من العمل بضربة فرشاة خشنة نزقة أحياناً و لكن في مكانها الصحيح. و كانت الفنانة قد تميزت بتنعيم السطوح و عدم ترك اثر للفرشاة. لكن نراها هنا تطور لمساتها بفرشاة خشنة أحيانا و قوية .و في مجموعتها التي عرضتها بعنوان ( الجوهر ) و التي تظهر كرة كأنها لؤلؤة ترمز فيها إلى الروح.. التي يكتنفها الجمال اللوني و روعة موسيقى حركة الخطوط إلى الأعلى دائما لتشير إلى خالق الروح!! عن استخدام الفنانة لباليت ألوان قوية تنقلنا من التجاور بالتضاد ( كونتراست ) لألوان متضادة كالأحمر الغني بالدرجات المجاور لألوان باردة من الأزرق و الأخضر ( كما في لوحتها الثنائية ) و كل ذلك يؤدي في النهاية إلى الانسجام العام ( الهارموني) الذي ينبئ بموسيقى بصرية ممتعة ترافق ولادة و نشوء الروح وفق رؤية الفنانة. إن موسيقى حركة الفرشاة الرشيقة و المميزة تعطي عند الفنانة نغما بصريا شجيا بحيث تلاحق العين تلك الحركة الصاعدة دوما إلى أعلى!!
تقدم الفنانة أزهار المدلوح سطحا تجريداً يعتمد الوحدات الهندسية غير الصارمة . و تبدأ لوحتها على الأغلب بسيطرة لون واحد كخلفية عامة . ثم تنوع النغمات التشكيلية , فمثلا نشاهد سيطرة للأصفر ثم تنوع عليه مساحات مرهفة بالأحمر و الأبيض .. و لكن عمل من هذا النوع يميل لأن يكون ( مونوكرومي) تقريبا. بينما تنوع بأبجديتها اللونية بقوة باللون و يتحول العمل على الأغلب إلى التجريد الهندسي بألوان حية و قوية و متضادة مما يغني العمل كنغم بصري . و هي تميل في أعمالها إلى نمنمة المساحات الصغيرة .. و تستخدم الوحدات الزخرفية لتغني السطح الملون جماليا من جهة و لربطه بالتراث الإسلامي من جهة أخرى. و تنجح الفنانة بترك مساحة بالأعلى كفضاء يتنفس من خلاله التكوين.
لا بد لنا إن نطري بشدة غنى اللغة اللونية في أعمال الفنانة إيمان الجشي فهي تستخدم ألوانا صريحة و نظيفة كأحمر فيرميلون المشرب بالبرتقالي الساطع بالتجاور مع الأزرق البارد مما يصعد التضاد ( كونتراست ) بشكل قوي ليصعد النغم البصري الشجي . إن الفنانة تقدم موسيقى بصرية ممتعة للعين . و تستخدم الفنانة الكولاج لتلصق القماش وأحياناً لوحة بكاملها وقطعاً زخرفية من مادة الفلين الصناعي الهش لونته الفنانة بما ينسجم مع التكوين في العمل.و لا بد أن ننوه بالخط المنحني اللين الصاعد بنغم حنون مما يصعد التعبير في العمل و كذلك بضربات ألوان رشيقة على السطح الملون مما يذكر بالأسلوب التبقيعي أو التنقيطي من الانطباعية..
في أعمال الفنانة المجتهدة خاتون الجشي رقة أنثوية مرهفة في مائياتها , شفافية و امتداد مرهف للون و عناية بظل العناصر التي تصورها. و عناصرها على العموم مستوحاة من القماش و الزخرفة عليه و من وحدات نباتية وورود مرسومة بخط لين مرهف رشيق يذكر بطريقة خوان ميرو.. فيها حس طفولي برئ. إن أعمال الفنانة المجتهدة خاتون الجشي تشي بحساسية عالية تجاه اللون المائي وتصعيد التعبير الجمالي بلمسة أنثوية مميزة.
في لوحات الفنانة رجاء الشافعي التي شاهدتُها محاولة جادة في تلمس أسلوب خاص بالفنانة ربما ينضج في القريب العاجل. فهي تحاول أن تكسر الشكل النمطي للوحة و ذلك بتكسير الشكل الواقعي في وسط اللوحة إلى وحدات هندسية قوامها فيما رأيت الشكل الرباعي
ففي لوحتها التي تصور فيها امرأتين بالأبيض و الأزرق, نرى تكوينا هرميا قوياً راسخاً متوازناً و لكن نرى محاولة الفنانة كسر حدة الشكل الواقعي من خلال الوحدات الهندسية في النصف الأسفل من اللوحة . و نشاهد ذلك أيضا في لوحتها التي يسيطر عليها اللون الأحمر و الأسود .. ونرى هنا أيضا محاولة كسر الشكل الواقعي و إضافة عناصر أخرى كالوجوه و أو أجزاء منها كالشفتين أو العين .. ألخ و في لوحتها الثالثة التي تصور فيها الحصان نرى ذلك بجلاء.
تقدم الفنانة غادة الحسن مجموعة من اللوحات الصغيرة المربعة الشكل تقريباً برؤية تجريدية بحيث يختفي من لوحتها التشخيص باتجاه موسيقى بصرية رقيقة. تحضر الفنانة غادة السطح بأساس سميك لتحكه فيما بعد و تحفر فيه . كما تستخدم الكولاج فتلصق على سطح اللوحة طبقات رقيقة من الخشب, لتلون عليه أثناء عملية التلوين أو تلصق أوراقاً مستطيلةً عليها كتابة عربية أو تلصق بعض القطع الحقيقية كالمفاتيح مثلاً . تستخدم الفنانة الوحدات الزخرفية البسيطة في أجزاء من اللوحة مدروسة بعناية .وتلجأ إلى الألوان الخفيفة الهادئة وذلك لتبرز معالم السطح .. و من تجاربها السابقة نجد أن الفنانة كانت تستخدم الألوان القوية و لكنها هنا آثرت الألوان الفاتحة الهادئة لتعطي نغماً هامساً.
و تدهشنا أعمال الفنانة هويدا الجشي بعالمها الملون الصريح و القوي الألوان و برسومها المرهفة للمرأة بخط دقيق و مرهف و رشيق.تصور المرأة و سحرها فتكتفي برسم عين واسعة ساحرة لكل امرأة. و تلعب الفنانة وتحور برسم شعر المرأة فتحوله لوحدة زخرفية تقوم على الدائرة غير المنتهية . و تتميز أعمالها بالغنى اللوني , أحيانا تكتفي بلون مسيطر واحد كما في اللوحة التي يسيطر عليها الأصفر مثلاً. و تلجأ الفنانة إلى الكولاج لإضافة وحدات جاهزة كالقلب و غيره من الوحدات النافرة عن سطح اللوحة .إن القوة التعبيرية في لوحة هويدا الجشي تكمن في الحس الأنثوي الرقيق في رسم المرأة و اختيارها الصحيح للألوان التي تغني التعبير في اللوحة.
تستخدم الفنانة عواطف آل صفوان تقنية الباتيك على القماش. و يتميز السطح الملون عند عواطف بالغنى اللوني و التنوع النغمي البصري . و هي تملأ المساحة كلها بالأشكال المزدحمة المتداخلة كالأيدي و الأشخاص .. و تستخدم لذلك الخطوط لتحيط بالمساحات, و لا تترك, على عادة الفنان المسلم, فضاء أو هواء ليتنفس فيه التكوين . لكنها على أي حال ترينا سطحاً ملوناً منسجماً لحدٍ كبيرٍ.
تقدم الفنانة عصمت المهندس لوحات يسيطر في كل منها لون واحد إما الأزرق أو الأحمر أو الأخضر. و تغرم الفنانة باللصق الكولاج فمثلا تلصق في بعض لوحاتها صورة العملة السعودية أو الدينار العربي و تستخدم حس التعتيق.. أو تلجأ للصق وحدات اليكترونية على اللوحة بطريقة الفنان المعروف عبد الله المرزوق. و تهدف الفنانة إلى إعطاء لوحاتها مفهوم الحداثة و كون أعمالها تنتمي إلى بدايات القرن الحادي و العشرين.
تقدم الفنانة المصرية المبدعة ( الأستاذة ) سهير الجوهري لوحات تبين مقدرتها القوية و المدهشة على إمساك عناصر كثيرة و مزدحمة في إطار مساحة اللوحة!! و ربما تلفت النظر بشدة لوحتها التي تصور مراكب شراعية من ذاكرتها عن وطنها و نهرها العظيم النيل. تستخدم التكوين الهرمي القوي و تكرر وحدات الأشرعة البيضاء ومن حركة البحارة لتخلق انسجاماً و موسيقى من ميلودي الأشرعة و الصيادين .. و مثله عملها الطيور البيض حيث تبدع الأستاذة بحركة الطيور لتعطي نغماً بصرياً موسيقياً في لوحة يسيطر فيها الأزرق و الأبيض و في لوحتيها الأخرى تصور مشاهد بانورامية للمدينة و يظهر في إحداها البورترية الذي تبرع بتصويره الفنانة كما تصور القباب و المساجد .. ورغم الازدحام الكبير تستطيع الفنانة الخبيرة السيطرة على الشكل و اللون بمقدرة عالية.
إن خروج عشر فنانات مجتهدات من السعودية إلى مصر ليعرضن في القاهرة لحدث هام بالنسبة للفنانات و بالنسبة لمتذوقي الفن التشكيلي في مصر . فهو من ناحية سيغني تجربة الفنانات بالاحتكاك مع وسط تشكيلي عريق بتجربته . و كذلك يعطي الفرصة للوسط التشكيلي المصري للاطلاع على مدى تقدم و نضج التجربة التشكيلية وخصوصا عند المرأة في المملكة العربية السعودية.
لقطات من المعرض
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_861755240.jpg
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_358249361.jpg
م
عناد الجروح
فنانات سعوديات يشاركن في ملتقى الفن والجماهير بالقاهرة
محمد الفقي - القاهرة
تشارك فنانات سعوديات واعدات لأول مرة في ملتقى الفن والجماهير، أحد أهم المشروعات الفنية لقطاع الفنون التشكيلية، مع نخبة من فنانين شباب مصريين، من خلال اللقاء الذي يقام غدا الجمعة، حيث تقام مجموعة ورش فنية في مجال الرسم والتصوير والطباعة الغائرة والبارزة بالإضافة إلى مجموعة عروض لفيديو آرت.
ويأتي اللقاء على هامش معرض الفنانات السعوديات الذي افتتح الأحد الماضي بالقاهرة، وشاركت فيه الفنانات وهن: خلود آل سالم وسهير الجوهري وعواطف آل صفوان ورجاء الشافعي وأزهار المدلوح وعصمت المهندس وغادة الحسن وإيمان الجشي وأميرة الموسى وزهراء المعلم
وأكد الفنان رئيس قطاع الفنون التشكيلية محسن شعلان تزايد التفاعل الجماهيري مع فناني الملتقى من الجانب المصري والسائحين العرب والأجانب، والذي ساهم في إنجاحه الموقع على ضفاف نهر النيل في حديقة الجزيرة.
وعن الجانب الفني يقول المشرف على المشروع الفنان أحمد سميح أن الفنانين المشاركين يمثلون مختلف الاتجاهات الفنية (تجريدي وتأثيري وسريالي وواقعي) بما يسهم في خلق ثقافة عامة عن الفنون لدى الجمهور، قدمتها الفنانات بشكل مبسط للجمهور خاصة الأطفال الذين يحرصون على تعلم مهارات الرسم والتلوين ويساعدهم فناني الملتقى في ذلك.
اليوم
تم افتتاح معرض التشكيليات السعوديات باتيليه القاهرة وحضر الافتتاح الكثير من الفنانين والفنانات والنقاد
ونالت الأعمال أعجاب جميع الحاضرين
لكم المعرض بالتفصيل
يتخلل الموضوع أعمال التشكيليات العشرة
الفنانة أيمان الجشى
الفنانة سهير الجوهري
الفنانة عصمت المهندس
الفنانة رجاء الشافعي
الفنانة خلود ّأل سالم
الفنانة غادة الحسن
الفنانة هويدا الجشى
الفنانة خاتون الجشى
الفنانة أزهار المدلوح
عواطف آل صفوان
وكان الى المعرض افتتاحين الاول الجانب المصري والثاني الجانب السعودي
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_213976558.jpg
المنسق الاعلامي بالملحقية الثقافية السعودية خالد النامي.
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_675500266.jpg
شعلان خلال جولة في المعرض
محمد إسماعيل – القاهرة
أوضح الملحق الثقافي بسفارة خادم الحرمين الشريفين في القاهرة المستشار محمد العقيل أنه يتطلع إلى إقامة معرض دائم للإبداع السعودي بمختلف صوره وبشكل سنوي في عاصمة الثقافة العربية القاهرة.
وقال لـ (اليوم)، خلال افتتاح المعرض الدولي لعشر تشكيليات سعوديات في القاهرة: تتوافر هنا كافة عناصر النجاح للمبدع من نقاد ورواد وجمهور ذواق، لافتا إلى أنه يلمس تعطش المصرين للإبداع السعودي.
وأكد العقيل أن المعرض يمثل إضافة جديدة إلى مراحل الإبداع في حركة الفن التشكيلي بالمملكة, وعلى وجه التحديد الحركة الفنية النسائية, مشيرا إلى أن ما لمسه من إعجاب لجمهور المعرض وشهادة الفنان محسن شعلان رئيس قطاع الفنون التشكيلية لمستوى أعمال المبدعات السعوديات يبرهن على الحضور المشرف والفاعل للإبداع السعودي على الساحة العربية، معرباً عن أمله أن تكون الخطوة القادمة نقطة الانطلاق إلى العالمية.
وضم المعرض عددا من الأعمال التشكيلية المتميزة و المتنوعة لرائدات ومبدعات الحركة الفنية في المملكة، وهن أزهار المدلوح وخلود آل سالم وعواطف آل صفوت وغادة الحسن وهويدا الجشي وإيمان الجشي وعصمت المهندس وسهير الجوهري ورجاء الشافعي وخاتون الجشى.
وكان المعرض قد افتتح الأحد الماضي بحضور العقيل ورئيس قطاع الفنون التشكيلية الفنان محسن شعلان ورئيس الادارة المركزية للخدمات الفنية للمتاحف والمعارض د. صلاح المليجي والمنسق الاعلامي بالملحقية الثقافية السعودية خالد النامي.
وأكد الفنان محسن شعلان أن المعرض يمثل نقلة جيدة للحركة التشكيلية في المملكة, بشكل يبشر على ظهور مبدعات سعوديات يمتلكن أدوات الحداثة والمعاصرة بشكل واع, يحقق المعادلة الصعبة، وهي التلامس بين التراث والمعاصرة, أي أن الاتجاه نحو الإمساك بعنق المعاصرة بما يأتي على حساب تمسكهن بثوابت التراث أو التقاليد المجتمعية المحافظة السائدة في المملكة، وأيضاً التي تنتمي لها الدول الإسلامية.
وقال: إن الأعمال المعروضة تكشف الإحساس الشديد للمبدعات باللون واستخدامات التقنية, وأن عملية المزج بينهما حدثت وفقاً للأسس العلمية التي دونها الرواد الأوائل في وثائق عملية يتتلمذ عليها كل مبدع.
ودعا شعلان المبدعات السعوديات إلى مزيد من الجهد والإنتاج التشكيلي, والاحتكاك الخارجي عبر المعارض الدولية للوصول إلى العالمية, لافتا إلى أنه يستبشر خيراً بالحركة النسائية العربية في الفن التشكيلي خلال الوقت الراهن، مما يعطي الأمل في أن هناك جيلا نسائيا سوف يستعيد مسيرة الرائدات العربيات في الفن التشكيلي مثل أنجي أفلاطون وتحية حليم ورباب نمر وزينب الجهيني.
من جانبه، قال د. صلاح المليجي: إن الأعمال الفنية للتشكيليات السعوديات تتميز بالثراء في تناول العمل
التشكيلي وفيها بصمة ورؤية فريدة تجعل العيون تتراقص معها.
بينما أكد خالد النامي أن مستوى الأعمال في معرض التشكيليات السعوديات بأتيليه القاهرة يوضح أن المشاركات في المعرض يمتلكن أدوات تشكيلية متميزة, وتبرز قدرتهن في التعامل بشكل محكم مع اللوحة بحيث يصبح العمل يحمل مفردات و مضامين عميقة، مشيرا إلى أن الأعمال تحمل بين خطوطها وألوانها روح الشموخ الإنساني.
جريدة اليوم
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_149903244.jpg
على هامش معرض التشكيليات السعوديات, أقام اتليه القاهرة ندوه هامة عن المعرض.
وحضر الندوة نخبة كبيرة من الفنانين المصريين والسعوديين والنقاد.
قام بإدارة الندوة الدكتور محمد حمزة والناقدة سلوى العشري و الأستاذة سهير الجوهري. و شاركت الفنانات السعوديات بنشاط في الندوة. ودار النقاش حول أعمال الفنانات السعوديات والفن والبيئة المؤثرة في الفنان
وابتدأت الندوة بالناقدة سلوى العشري والتي قالت أن هذا المعرض يعد خطوة هامة لمستقبل مبشر و ملىء بالكثير من النجاح للفنانات العشرة ويعد خطوة تتحدى كل الإعاقات والظروف المعروفة لذلك المجتمع لأنه مجتمع مغلق والأعمال قويه وتتميز بالنضج الفني واللغة اللونية القوية على الرغم من أنهن غير أكاديميات . و ختمت بقولها : كل الشكر لهن ولكفاحهن وفنهن الجميل!
وقال الدكتور محمد حمزة : إنها مبادرة قويه ولها احترامها وتقديرها والأعمال ليست قليله بل قويه كألوان وتكوين وشخصية مميزة. ولكل فنانه رؤية خاصة تجعل منها تشكيليا قوه عالية
وقالت الأستاذة سهير الجوهري : إنهن تحدين كل الظروف المحيطة والكثير من الصعاب التي واجهتهن للوصول إلى هذا المستوى و إلى اتخاذ تلك الخطوة الفنية القوية وتمكنهم كل واحدة من أن تثبت أسلوبها وفنها بشكل شبه مكتمل
ودار الحوار بعد ذلك عن الدراسة الأكاديمية للفنان مقارنه بين الفنان الموهوب الممارس للفن والأكاديمى. ومن خلال الحوار تم تأكيد أن الدراسة الأكاديمية ليست بالمقياس للفنان التشكيلي فالكثير من التشكيليين والتشكيليات الممارسين للفن غير أكاديميين وعلى مستوى عال ٍ بل أعلى بكثير من الأكاديميين. إذن, الدراسة الأكاديمية ليست بمقياس.
ثم دار الحوار بعد ذلك على البيئة المحيطة بالفنان والتي تؤثر بشكل كبير على أعماله وعلى فنه ودار النقاش على أن الفنانات تحيطهن بيئة مغلقة وليست مفتوحة ورغم ذلك تأثرن بها بشكل مختلف ظهر على اللوحات ببعض الرموز والمواضيع وإضافة بعض الخامات وإظهار الألوان بلغه لونيه مختلفة وغير تقليديه بالنسبة للفن في السعودية وخاصة للفنانات.
ثم تناول الحضور اتجاه الفنانات للتجريد وتحدث احد الحضور وقال إن الفنانات لجأن للتجريد نظرا لانغلاق المجتمع ومنع رسم الوجوه ورد آخر بأن ليس معنى هذا أنهن لا يعرفن رسم الوجوه ولكنهن يبتعدون عنه أحيانا. واشتعل الحوار وانتهى بتفاعل الفنانات وإظهار أن لكل واحده اتجاهها الخاص وأسلوبها الخاص فمنهن من يرسمن الوجوه ومنهن من تتناول الباتيك ومنهن من تتناول الكولاج ومنهن من كانت لغتها اللونية ابلغ من أحاديث أو كلمات توصف.
و في نهاية الحوار شكر الحضور للتشكيليات السعوديات محاولتهن الجيدة بل الممتازة والتي تعد إحدى خطواتهن للنجاح والكفاح واتى الشكر من كل الحضور الذي ضم الكثير من الفنانين و الفنانات ومن ضمنهم أنا لنقل أحداث الندوة لكم.
بعض أعمال الفنانات
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_161535323.jpg
خلود آل سالم
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_161535323.jpg
سهير الجوهري
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_771456030.jpg
عواطف آل صفوان
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_775758151.jpg
غادة الحسن
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_642225079.jpg
هويدا الجشي
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_524203138.jpg
هويدا الجشي
ما قيل عن الاعمال
عشر فنانات سعوديات في القاهرة
بقلم: يوسف إسماعيل شغري
في أول تجربة من نوعها على مستوى المملكة تقوم مجموعة من الفنانات السعوديات بعرض أعمالهن خارج البلاد في معرض جماعي نسائي يضم أعمال عشر فنانات سعوديات من محافظة القطيف في المنطقة الشرقية من المملكة العربية السعودية. يقوم بتنظيم المعرض قطاع الفنون التشكيلية في وزارة الثقافة و الإعلام بجمهورية مصر العربية.
لا شك إن تجربة العرض خارج البلاد تجربة هامة للفنانات تزيد خبرتهن و تفاعلهن مع وسط تشكيلي هام هو الوسط التشكيلي المصري العريق في تجربته التشكيلية. و ليس مفاجئا إن يكون تحرك الفنانات باتجاه مصر فقد قامت بتدريبهن فنانة مصرية مخضرمة أكاديميا على مدى سنين هي الفنانة سهير الجوهري التي تناديها الفنانات ب( الأستاذة ).
عشر فنانات مجتهدات يقدمن تجاربهن التشكيلية المتميزة . و كنتُ قد تابعت نشاطهن لعدة سنوات . و من الملاحظ على الأعمال المعروض تطور المعالجة اللونية و البحث في وحدات التراث العربي من زخرفة و منمنمات وتطور المقدرة التعبيرية لدى الفنانات بحيث نجد تميزاً في معالجة الثيمات وبناء التكوين القوي.. و دراسة الظل و النور و التجاور اللوني و استعمال الخط بقوة تنم عن مقدرة تتفاوت لتصل القمة بالنسبة للأعمال المعروضة عند خلود آل سالم.
تتميز أعمال الفنانة المبدعة خلود آل سالم بقوة بناء التكوين و دراسة البيئة اللونية المحلية و الجرأة في استخدام الألوان الصريحة القوية . ومن الملاحظ تطور اللمسة المرهفة التي تحيي مساحات مهمة من العمل بضربة فرشاة خشنة نزقة أحياناً و لكن في مكانها الصحيح. و كانت الفنانة قد تميزت بتنعيم السطوح و عدم ترك اثر للفرشاة. لكن نراها هنا تطور لمساتها بفرشاة خشنة أحيانا و قوية .و في مجموعتها التي عرضتها بعنوان ( الجوهر ) و التي تظهر كرة كأنها لؤلؤة ترمز فيها إلى الروح.. التي يكتنفها الجمال اللوني و روعة موسيقى حركة الخطوط إلى الأعلى دائما لتشير إلى خالق الروح!! عن استخدام الفنانة لباليت ألوان قوية تنقلنا من التجاور بالتضاد ( كونتراست ) لألوان متضادة كالأحمر الغني بالدرجات المجاور لألوان باردة من الأزرق و الأخضر ( كما في لوحتها الثنائية ) و كل ذلك يؤدي في النهاية إلى الانسجام العام ( الهارموني) الذي ينبئ بموسيقى بصرية ممتعة ترافق ولادة و نشوء الروح وفق رؤية الفنانة. إن موسيقى حركة الفرشاة الرشيقة و المميزة تعطي عند الفنانة نغما بصريا شجيا بحيث تلاحق العين تلك الحركة الصاعدة دوما إلى أعلى!!
تقدم الفنانة أزهار المدلوح سطحا تجريداً يعتمد الوحدات الهندسية غير الصارمة . و تبدأ لوحتها على الأغلب بسيطرة لون واحد كخلفية عامة . ثم تنوع النغمات التشكيلية , فمثلا نشاهد سيطرة للأصفر ثم تنوع عليه مساحات مرهفة بالأحمر و الأبيض .. و لكن عمل من هذا النوع يميل لأن يكون ( مونوكرومي) تقريبا. بينما تنوع بأبجديتها اللونية بقوة باللون و يتحول العمل على الأغلب إلى التجريد الهندسي بألوان حية و قوية و متضادة مما يغني العمل كنغم بصري . و هي تميل في أعمالها إلى نمنمة المساحات الصغيرة .. و تستخدم الوحدات الزخرفية لتغني السطح الملون جماليا من جهة و لربطه بالتراث الإسلامي من جهة أخرى. و تنجح الفنانة بترك مساحة بالأعلى كفضاء يتنفس من خلاله التكوين.
لا بد لنا إن نطري بشدة غنى اللغة اللونية في أعمال الفنانة إيمان الجشي فهي تستخدم ألوانا صريحة و نظيفة كأحمر فيرميلون المشرب بالبرتقالي الساطع بالتجاور مع الأزرق البارد مما يصعد التضاد ( كونتراست ) بشكل قوي ليصعد النغم البصري الشجي . إن الفنانة تقدم موسيقى بصرية ممتعة للعين . و تستخدم الفنانة الكولاج لتلصق القماش وأحياناً لوحة بكاملها وقطعاً زخرفية من مادة الفلين الصناعي الهش لونته الفنانة بما ينسجم مع التكوين في العمل.و لا بد أن ننوه بالخط المنحني اللين الصاعد بنغم حنون مما يصعد التعبير في العمل و كذلك بضربات ألوان رشيقة على السطح الملون مما يذكر بالأسلوب التبقيعي أو التنقيطي من الانطباعية..
في أعمال الفنانة المجتهدة خاتون الجشي رقة أنثوية مرهفة في مائياتها , شفافية و امتداد مرهف للون و عناية بظل العناصر التي تصورها. و عناصرها على العموم مستوحاة من القماش و الزخرفة عليه و من وحدات نباتية وورود مرسومة بخط لين مرهف رشيق يذكر بطريقة خوان ميرو.. فيها حس طفولي برئ. إن أعمال الفنانة المجتهدة خاتون الجشي تشي بحساسية عالية تجاه اللون المائي وتصعيد التعبير الجمالي بلمسة أنثوية مميزة.
في لوحات الفنانة رجاء الشافعي التي شاهدتُها محاولة جادة في تلمس أسلوب خاص بالفنانة ربما ينضج في القريب العاجل. فهي تحاول أن تكسر الشكل النمطي للوحة و ذلك بتكسير الشكل الواقعي في وسط اللوحة إلى وحدات هندسية قوامها فيما رأيت الشكل الرباعي
ففي لوحتها التي تصور فيها امرأتين بالأبيض و الأزرق, نرى تكوينا هرميا قوياً راسخاً متوازناً و لكن نرى محاولة الفنانة كسر حدة الشكل الواقعي من خلال الوحدات الهندسية في النصف الأسفل من اللوحة . و نشاهد ذلك أيضا في لوحتها التي يسيطر عليها اللون الأحمر و الأسود .. ونرى هنا أيضا محاولة كسر الشكل الواقعي و إضافة عناصر أخرى كالوجوه و أو أجزاء منها كالشفتين أو العين .. ألخ و في لوحتها الثالثة التي تصور فيها الحصان نرى ذلك بجلاء.
تقدم الفنانة غادة الحسن مجموعة من اللوحات الصغيرة المربعة الشكل تقريباً برؤية تجريدية بحيث يختفي من لوحتها التشخيص باتجاه موسيقى بصرية رقيقة. تحضر الفنانة غادة السطح بأساس سميك لتحكه فيما بعد و تحفر فيه . كما تستخدم الكولاج فتلصق على سطح اللوحة طبقات رقيقة من الخشب, لتلون عليه أثناء عملية التلوين أو تلصق أوراقاً مستطيلةً عليها كتابة عربية أو تلصق بعض القطع الحقيقية كالمفاتيح مثلاً . تستخدم الفنانة الوحدات الزخرفية البسيطة في أجزاء من اللوحة مدروسة بعناية .وتلجأ إلى الألوان الخفيفة الهادئة وذلك لتبرز معالم السطح .. و من تجاربها السابقة نجد أن الفنانة كانت تستخدم الألوان القوية و لكنها هنا آثرت الألوان الفاتحة الهادئة لتعطي نغماً هامساً.
و تدهشنا أعمال الفنانة هويدا الجشي بعالمها الملون الصريح و القوي الألوان و برسومها المرهفة للمرأة بخط دقيق و مرهف و رشيق.تصور المرأة و سحرها فتكتفي برسم عين واسعة ساحرة لكل امرأة. و تلعب الفنانة وتحور برسم شعر المرأة فتحوله لوحدة زخرفية تقوم على الدائرة غير المنتهية . و تتميز أعمالها بالغنى اللوني , أحيانا تكتفي بلون مسيطر واحد كما في اللوحة التي يسيطر عليها الأصفر مثلاً. و تلجأ الفنانة إلى الكولاج لإضافة وحدات جاهزة كالقلب و غيره من الوحدات النافرة عن سطح اللوحة .إن القوة التعبيرية في لوحة هويدا الجشي تكمن في الحس الأنثوي الرقيق في رسم المرأة و اختيارها الصحيح للألوان التي تغني التعبير في اللوحة.
تستخدم الفنانة عواطف آل صفوان تقنية الباتيك على القماش. و يتميز السطح الملون عند عواطف بالغنى اللوني و التنوع النغمي البصري . و هي تملأ المساحة كلها بالأشكال المزدحمة المتداخلة كالأيدي و الأشخاص .. و تستخدم لذلك الخطوط لتحيط بالمساحات, و لا تترك, على عادة الفنان المسلم, فضاء أو هواء ليتنفس فيه التكوين . لكنها على أي حال ترينا سطحاً ملوناً منسجماً لحدٍ كبيرٍ.
تقدم الفنانة عصمت المهندس لوحات يسيطر في كل منها لون واحد إما الأزرق أو الأحمر أو الأخضر. و تغرم الفنانة باللصق الكولاج فمثلا تلصق في بعض لوحاتها صورة العملة السعودية أو الدينار العربي و تستخدم حس التعتيق.. أو تلجأ للصق وحدات اليكترونية على اللوحة بطريقة الفنان المعروف عبد الله المرزوق. و تهدف الفنانة إلى إعطاء لوحاتها مفهوم الحداثة و كون أعمالها تنتمي إلى بدايات القرن الحادي و العشرين.
تقدم الفنانة المصرية المبدعة ( الأستاذة ) سهير الجوهري لوحات تبين مقدرتها القوية و المدهشة على إمساك عناصر كثيرة و مزدحمة في إطار مساحة اللوحة!! و ربما تلفت النظر بشدة لوحتها التي تصور مراكب شراعية من ذاكرتها عن وطنها و نهرها العظيم النيل. تستخدم التكوين الهرمي القوي و تكرر وحدات الأشرعة البيضاء ومن حركة البحارة لتخلق انسجاماً و موسيقى من ميلودي الأشرعة و الصيادين .. و مثله عملها الطيور البيض حيث تبدع الأستاذة بحركة الطيور لتعطي نغماً بصرياً موسيقياً في لوحة يسيطر فيها الأزرق و الأبيض و في لوحتيها الأخرى تصور مشاهد بانورامية للمدينة و يظهر في إحداها البورترية الذي تبرع بتصويره الفنانة كما تصور القباب و المساجد .. ورغم الازدحام الكبير تستطيع الفنانة الخبيرة السيطرة على الشكل و اللون بمقدرة عالية.
إن خروج عشر فنانات مجتهدات من السعودية إلى مصر ليعرضن في القاهرة لحدث هام بالنسبة للفنانات و بالنسبة لمتذوقي الفن التشكيلي في مصر . فهو من ناحية سيغني تجربة الفنانات بالاحتكاك مع وسط تشكيلي عريق بتجربته . و كذلك يعطي الفرصة للوسط التشكيلي المصري للاطلاع على مدى تقدم و نضج التجربة التشكيلية وخصوصا عند المرأة في المملكة العربية السعودية.
لقطات من المعرض
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_861755240.jpg
http://www.ablanart.com/upload/upload/wh_358249361.jpg
م
عناد الجروح